第95章 不要代入
“誰勾搭小姑娘來著？小王，你不知道，你們這個陳總，看著憨厚，花花腸子多著呢，當初我們公司的前臺，花容月貌，多少人垂涎三尺，卻求之不得。這小子，不聲不響，就抱得美人歸，發紅色炸彈的時候，我們分公司眼鏡落了一地。我現在都沒想明白，他是怎麼得手的。”鍾瑖回擊道。
之前鍾瑖沒少在應酬場合調侃過陳同和他老婆的事，每次陳同都是三分謙遜，七分得意地說：“說實話，我也不知道為什麼，可能是命好吧。”
這次張同再聽到鍾瑖又拿他和老婆的事調笑，卻臉色一僵，然後打了個哈哈就混過去了，四五年朝夕相處的同事，鍾瑖立刻察覺出不對，可礙於現場人多，就沒繼續追問，也順勢說起了別的。
酒來了，下午還要工作，鍾瑖先要了四瓶紅酒，服務員給他們展示過酒，然後倒在醒酒器裡，然後給每個人都倒好酒。
幾人幹了一杯，然後開吃。都是搞技術的，沒那麼多繁文縟節彎彎繞，三旬過後，就都成了朋友。大家先互相問候了一下母校，有浙大、有南大、有交大，基本都是江浙滬包郵區的，說來說去，只有鍾瑖一人是哈工大的。
陳同的王助理好奇的問：“不是說你們蘇南人考大學，都不出省的嗎？寧可上省內的普通一本，也不讀省外的985，還說南京就是你們北的極限，再往北，就是你們眼中的蠻荒之地了，鍾總怎麼跑哈爾濱了？”
鍾瑖哈哈一笑，開玩笑道：“當時不是年輕氣盛，想到天涯海角看看嗎？海南沒好大學，就到最北邊的哈爾濱了。”
又聊起各自公司的現狀，陳同自嘲道：“疫情三年，我們阿里的老爸從馬爸爸，變成了馬跑跑，公司從人人豔羨的公司，變成了人人喊打的害群之馬。鍾瑖你知道嗎？之前還有會務公司，專門組織別人到我們公司團建，我們公司的會議室和工作餐不知道多搶手，我們後勤一個人，光靠私下接待這些過來團建的人，一年外快就有幾十個w。我還被人拉著給你們上海一家公司做過演講。可就這幾年，別說外人來團建了，就是我們自己人，到了外面，都不太說自己是阿里的人。”
鍾瑖笑道：“那是你們之前太順了，哪個公司沒經歷過眾口鑠金，積毀銷骨的階段，遠的福特，洛克菲勒，老闆都被寄過子彈，都抑鬱過。近的微軟、蘋果，無論老闆是誰公司，都經歷過千夫所指的階段。現在不還是數一數二的巨頭。不是有人說，一個公司，所有人都誇，說明有點成功了，要是所有人罵，說明太成功了。每個偉大的公司都要經歷這一階段，熬幾年，等你們再搞出個好模式，仍舊會是家眾人膜拜的好公司。”
陳同端起酒杯，“老鍾，你這句話我愛聽，來，我敬你一杯。最近可把我鬱悶壞了，在外面一說我是阿里的，人家要麼問你們馬老闆什麼時候進去，要麼打聽上次那個性侵的案子到底怎麼回事？我tm怎麼知道怎麼回事？我們甚至不在一個園區上班，離著十幾裡地呢。”
鍾瑖又道：“話說回來，我們也不要代入感太強，畢竟是打工的，公司的榮辱其實和我們關係不大，以前劉總不是老說嘛，拿錢幹事，別的，不太想那麼多。你呀，就是想太多了，不在其位，不謀其政，長遠的事，等你進了董事會，再考慮吧。”
三月份的時候，看到某影評人做的紀念張國榮視頻，有些同感，想寫篇博客應和，還列了個提綱，寫了點筆記，只是拖延症發作，提綱扔在桌上一個月也沒動手，今天試著寫點，要是實在寫不出，就索性把提綱扔了，免得心裡一直放著件事情。
那位影評人說演員分體驗派和表現派，那麼這兩者該如何區分？她的分辨方法很簡單，就是演員有沒有保留自我。體驗派是消滅自我，成為角色。而表現派則保留自我，把控角色。
某些演員演技高超，各種角色信手拈來，活靈活現。可看他們接受採訪，支支吾吾，不知所云。完全沒有角色的從容深邃。影評人說這類人其實並沒有自我，是個空心人，所以導演給他注入什麼，他就成為什麼，所謂雲在青天水在瓶，天和瓶都是空的，灌入什麼，就顯示什麼。所以，對於體驗派演員來說，沒腦子是好事，免得自我意識和角色打架。可體驗派有個問題，就是如果入戲太深，不太容易從角色中走出來。劉嘉玲就爆料說，梁朝偉演過《色戒》之後，很長一段時間都是陰鬱的。
所以很多人說張國榮是不是就是因為入戲太深，走不出來，才走上絕路。畢竟他飾演的最後一個角色，就是得了抑鬱症一心求死的心理醫生。可那位影評人說不是，張國榮絕對不是體驗派，因為他在現實生活中是天皇巨星，有極強的存在感和自我意識。沒有任何一個角色，能把他的自我消除。
張國榮更多是表現派，他的演技爐火純青。可表現派遇到複雜角色，很難呈現角色的內心，他們的自我意識會影響他們融入角色，自我和角色彼此干擾，表達就會變形。張國榮之所以能清晰表現角色豐富多變的內心，不是他走入角色的內心，而是充分發掘和剖析自己的內心。然後把自己的真情實感，注入到角色裡。所有角色，都是套著角色頭套的
張國榮自己。
張國榮其實不是梁家輝那樣的千面演員，他無法精準演繹和自己反差太大的角色。雖然也演過喜劇和動作片，可效果一般，《縱橫四海》裡，他完全就是周潤發、鐘楚紅身邊的道具人，可有可無。《家有喜事》也泯然眾人，風頭被周星馳奪走。張國榮骨子裡不是快意恩仇的俠客和遊戲人間的浪蕩客。所以這類角色他完全沒辦法把自己的內心映射到角色身上。表現自然浮於表面，觀眾看著也感覺平平。
張國榮骨子裡是個蒼涼的人。他演得最好的那些角色，其實和他一樣，都內心滿是缺陷和傷痕，《霸王別姬》裡的程蝶衣，《風月》裡的忠良、《東邪西毒》裡的歐陽鋒、《阿飛正傳》裡的旭仔、《春光乍洩》裡的何寶榮。這一系列角色時代不同，身份各異，卻都內心千瘡百孔。對職業演員來說，演繹這類角色不難，可要演得能讓觀眾感同身受，與角色同悲共喜，單憑外在的形體動作和語言，根本不可能，只有挖掘自己內心，把深埋內心不為人知的傷痛真實表現出來，才能讓打動觀眾。
每挖掘一次，就傷一次，角色越淒涼，越要表現得真實，就要挖掘得越深，剖析得越狠，久而久之，張國榮的內心終於被挖的千瘡百孔。
而張國榮的本我從沒有被滿足過，他童年缺乏來自父母長輩的愛，最親近的人是保姆，剛成年，就掉入殘酷又現實的娛樂圈，身邊人對他或敬或愛，或妒或恨，卻沒人能走近他的內心，填充他內心由於日復一日的挖掘形成的巨大空洞。而他天皇巨星的身份，又使得他時時面對超我的道德壓力。他的自我很難在匱乏的本我，和完美的超我之間做調節，於是崩潰。
個人感覺，我們這一代人，本我得到充分滋養和滿足的不太多，枯燥的教育和嚴峻的現實，又磨掉了本來就不多的自我，所以當面臨超我的巨大壓力時，很多人除了酒色財氣，竟然無可抵擋。當生活有了波折，那揮之不去的失敗感，很容易把人壓垮。有的放棄生活，封閉眼耳鼻舌身意，隨波逐流，甚至縱情酒色。極少數索性就像張家界那四人一樣，躍入虛空，一了百了。
我們悼念張國榮，除了懷念他的歌他的戲，何嘗不是借他的酒，澆自己的塊壘，撫慰同樣內心無處安放的自己。
《瞬息全宇宙》一舉拿下奧斯卡七項大獎，主演楊紫瓊也成為亞洲第一位奧斯卡影后，風頭一時無二。
個人感覺，《瞬息全宇宙》在科幻和無厘頭喜劇包裝之下，演的是困窘中年，對過往選擇所做的反思。有雞湯文寫過，少年時不要怕，大膽地做選擇。中年後不要悔，接受擁有以及失去的一切。話雖如此，可哪個中年人面對捲到飛起的工作；看一眼都煩的伴侶；要拼命做心理建設，才能抑制住掐死他的衝動的可惡子女；以及越老越嘮叨，越老越指手畫腳的父母，不會心裡暗戳戳地想過逃離這個世界，換一種活法？
科學家曾假設這個世界有若干宇宙，每個宇宙都有一個你，每個宇宙的你，都因為你不同的選擇，過著不同的生活。楊紫瓊在戲裡的角色，在不同的宇宙，經歷了不同的生活，有電影明星，京劇名伶，甚至殺手（太早看的，很多分支記不清了。）但她經歷過自己所有宇宙的人生，甚至拯救了宇宙，最後卻依舊迴歸自己的宇宙，陪著善良懦弱到有些蠢的老公做洗衣店老闆娘。
楊紫瓊劇中的女兒，因為容貌平平，身材卻圓圓；敢喜歡同性，卻不敢面對隨之而來的歧視；極力想融入這個世界，卻連家庭都融不進去。於是內心崩潰，索性破罐破摔，化身宇宙毀滅者。既然這個宇宙不能讓我開心，那就毀滅它。很中二，也很少年。年輕人，自我意識開始萌發，卻悲哀的發現，在這個世界上，自己只是一顆微不足道的塵埃，別說讓世界圍著你轉，就是躲進小樓成一統，都那麼難。
於是難免悲從中來，各種奇奇怪怪的想法開始冒出來，並試圖去改造或者索性毀滅這個世界。
我們都能從楊紫瓊女兒身上看到自己年輕時候的影子，也都對楊紫瓊最後的選擇心有慼慼焉。頭腦風暴再激烈，顱內高潮再嗨，到最後，我們還是要面對自己的生活。還是要收拾各種爛攤子，還是要包容出格的子女，就像當初父母無可奈何地包容自己。
我更喜歡臺灣對這部戲的譯名《媽的多重宇宙》。裡面有兩重含義，一是媽媽的多重宇宙，另一重意思是，他媽的，哪怕有多重宇宙，生活還是會一地雞毛。
唯有適應，唯有包容。
所以這部電影其實是想告訴媽媽們，有容乃大哦。
剛看了《滿江紅》。
我一邊看，一邊在想，這到底是個爛片還是好片。說爛片吧，導演功底在，片子的起承轉合挺順暢，一部商業片該有的橋段、懸念、刺激、煽情都有，大牌演員狀態也都調教出來了，張譯一如既往精彩；沈騰也少了油膩，收放自如；易烊千璽、岳雲鵬、雷佳音把角色演繹得也挺完整。說爛片有點刻薄。可說是好片吧，這部片子太多細節，甚至底層邏輯和脈絡，都經不起推敲，稍一琢磨就出戲。一部戲有一兩個坑能理解，要是像麻子臉一樣密密麻麻全是坑，
就是創作態度有問題了。
感覺像是七八月份的時候，電影公司老闆請國師和一眾明星吃飯，吃到酒酣胸膽尚開張時，老闆拍著老謀子的肩膀道：“大師，咱們拍一部戲，上春節檔，把在座的弟兄都帶上，大家一起發財。”酒足飯飽，老謀子坐在大奔裡，一邊打著酒嗝，一邊給手下小編劇口述了一個段子，小編熬了通宵，寫了個大綱。第二天早上老謀子睜開醉眼瞄了一下，直接轉發給老闆。老闆一看，暴力、色情、民族大義，各商業元素全具備，開心地直拍大腿，立刻讓會計轉賬。老謀子等錢到賬，馬上刷臉拉來一堆明星，邊拍邊寫劇本，九月開拍，十月殺青，十一月剪輯好，十二月宣發，大年初一上映。
如果說之前的《金陵十三釵》和《歸來》細節稍欠打磨，人性挖掘稍欠火候，離佳作只差一口氣的話，最近的《懸崖之上》《狙擊手》和這部《滿江紅》，明顯就是急就章的割韭菜之作。
可話又說回來，花幾十塊錢看這麼部片子，吃不了虧，上不了當，看小嶽嶽的相聲專場還要一二百呢，這部戲還附送美人香肩、偶像耍酷、諧星插科打諢。
只是老謀子下部戲，我這幾十年的老粉，可能真捧不動場了。
而張國榮的本我從沒有被滿足過，他童年缺乏來自父母長輩的愛，最親近的人是保姆，剛成年，就掉入殘酷又現實的娛樂圈，身邊人對他或敬或愛，或妒或恨，卻沒人能走近他的內心，填充他內心由於日復一日的挖掘形成的巨大空洞。而他天皇巨星的身份，又使得他時時面對超我的道德壓力。他的自我很難在匱乏的本我，和完美的超我之間做調節，於是崩潰。
個人感覺，我們這一代人，本我得到充分滋養和滿足的不太多，枯燥的教育和嚴峻的現實，又磨掉了本來就不多的自我，所以當面臨超我的巨大壓力時，很多人除了酒色財氣，竟然無可抵擋。當生活有了波折，那揮之不去的失敗感，很容易把人壓垮。有的放棄生活，封閉眼耳鼻舌身意，隨波逐流，甚至縱情酒色。極少數索性就像張家界那四人一樣，躍入虛空，一了百了。
我們悼念張國榮，除了懷念他的歌他的戲，何嘗不是借他的酒，澆自己的塊壘，撫慰同樣內心無處安放的自己。
《瞬息全宇宙》一舉拿下奧斯卡七項大獎，主演楊紫瓊也成為亞洲第一位奧斯卡影后，風頭一時無二。
個人感覺，《瞬息全宇宙》在科幻和無厘頭喜劇包裝之下，演的是困窘中年，對過往選擇所做的反思。有雞湯文寫過，少年時不要怕，大膽地做選擇。中年後不要悔，接受擁有以及失去的一切。話雖如此，可哪個中年人面對捲到飛起的工作；看一眼都煩的伴侶；要拼命做心理建設，才能抑制住掐死他的衝動的可惡子女；以及越老越嘮叨，越老越指手畫腳的父母，不會心裡暗戳戳地想過逃離這個世界，換一種活法？
科學家曾假設這個世界有若干宇宙，每個宇宙都有一個你，每個宇宙的你，都因為你不同的選擇，過著不同的生活。楊紫瓊在戲裡的角色，在不同的宇宙，經歷了不同的生活，有電影明星，京劇名伶，甚至殺手（太早看的，很多分支記不清了。）但她經歷過自己所有宇宙的人生，甚至拯救了宇宙，最後卻依舊迴歸自己的宇宙，陪著善良懦弱到有些蠢的老公做洗衣店老闆娘。
楊紫瓊劇中的女兒，因為容貌平平，身材卻圓圓；敢喜歡同性，卻不敢面對隨之而來的歧視；極力想融入這個世界，卻連家庭都融不進去。於是內心崩潰，索性破罐破摔，化身宇宙毀滅者。既然這個宇宙不能讓我開心，那就毀滅它。很中二，也很少年。年輕人，自我意識開始萌發，卻悲哀的發現，在這個世界上，自己只是一顆微不足道的塵埃，別說讓世界圍著你轉，就是躲進小樓成一統，都那麼難。
於是難免悲從中來，各種奇奇怪怪的想法開始冒出來，並試圖去改造或者索性毀滅這個世界。
我們都能從楊紫瓊女兒身上看到自己年輕時候的影子，也都對楊紫瓊最後的選擇心有慼慼焉。頭腦風暴再激烈，顱內高潮再嗨，到最後，我們還是要面對自己的生活。還是要收拾各種爛攤子，還是要包容出格的子女，就像當初父母無可奈何地包容自己。
我更喜歡臺灣對這部戲的譯名《媽的多重宇宙》。裡面有兩重含義，一是媽媽的多重宇宙，另一重意思是，他媽的，哪怕有多重宇宙，生活還是會一地雞毛。
唯有適應，唯有包容。
所以這部電影其實是想告訴媽媽們，有容乃大哦。
剛看了《滿江紅》。
我一邊看，一邊在想，這到底是個爛片還是好片。說爛片吧，導演功底在，片子的起承轉合挺順暢，一部商業片該有的橋段、懸念、刺激、煽情都有，大牌演員狀態也都調教出來了，張譯一如既往精彩；沈騰也少了油膩，收放自如；易烊千璽、岳雲鵬、雷佳音把角色演繹得也挺完整。說爛片有點刻薄。可說是好片吧，這部片子太多細節，甚至底層邏輯和脈絡，都經不起推敲，稍一琢磨就出戲。一部戲有一兩個坑能理解，要是像麻子臉一樣密密麻麻全是坑，就是創作態
度有問題了。
感覺像是七八月份的時候，電影公司老闆請國師和一眾明星吃飯，吃到酒酣胸膽尚開張時，老闆拍著老謀子的肩膀道：“大師，咱們拍一部戲，上春節檔，把在座的弟兄都帶上，大家一起發財。”酒足飯飽，老謀子坐在大奔裡，一邊打著酒嗝，一邊給手下小編劇口述了一個段子，小編熬了通宵，寫了個大綱。第二天早上老謀子睜開醉眼瞄了一下，直接轉發給老闆。老闆一看，暴力、色情、民族大義，各商業元素全具備，開心地直拍大腿，立刻讓會計轉賬。老謀子等錢到賬，馬上刷臉拉來一堆明星，邊拍邊寫劇本，九月開拍，十月殺青，十一月剪輯好，十二月宣發，大年初一上映。