第一百七十二章 日常生活的頌歌

    列奧納多達芬奇的畫中有許多是貴族和名人的肖像，儘管他是個天賦異稟、才華橫溢的天才，但他那種將時間和精力投注在每項興趣，三天兩頭毀約的行為還是讓人受不了，在他璀璨的一生中不時出現金錢上的糾紛，乃至於教皇評價他是個“有始無終的人”。

    顏料是很花錢的，尤其是群青這種顏料，比黃金還要珍貴，即便是達芬奇的畫中也不多見，可是維米爾卻很喜歡用。但他所繪的卻不是名人、貴族，而是一些普通人，這也是風俗畫的特點，記錄的是社會生活中的題材和人物，往往是一些稀鬆平常的小事，但是日常生活值得用價格堪比黃金的群青來繪製麼？

    人們的習慣往往是大事才需要記錄，像《阿爾諾芬尼夫婦像》，畫中的男主人我著他新婚妻子的手，他的妻子微低著頭，左手按在隆起的肚子上，看著像是懷孕了。

    兩人的背後牆上掛著一面鏡子，鏡子倒影著兩人的背影，以及畫家本人和另一個人的形象。而那面鏡子並不是人們所常知道的平鏡，而是凸面鏡。

    可能是技術限制，中世紀的人們製作的鏡子絕大多數都是凸面鏡，到16世紀還有畫家在凸起的木塊上繪製自己的凸面鏡中的自畫像。西斯廷的天花板並不是平面的，而是弧形的，就算米開朗基羅將自己的畫稿在地面上畫好，然後拓印上去，如果不考慮曲面造成的變形，那麼繪製出來的人物也會顯得很不自然。

    總而言之，不論是達芬奇還是米開朗基羅，都留下了大量的手稿來記錄他們創作的過程，但維米爾卻沒有，考慮到他所生活的時代，荷蘭的光學已經非常發達了，發明顯微鏡的裂紋虎克是他的好友。《阿爾諾芬尼夫婦像》中，鏡子的周圍還有一圈小畫像，那是畫的耶穌受難的過程，它非常小，畫家要將它們畫出來甚至能辨認需要很細心。同樣維米爾的畫中存在很多微小的點，看著就像是像素，那樣細小而精湛的筆觸絕不會是意大利那種層層疊加的繪畫方式，他一定是用了什麼光學的技巧，才達到了現在的效果。

    “把窗簾打開，這麼做完全不對。”法爾榮說。

    “呼啦”

    。

    等窗簾被拉開後，刺眼的陽光讓她幾乎無法睜開眼睛，過了好一會她才重新適應，畫布上的畫看著暗淡無光，完全沒有維米爾那種舒適、寧靜、透明的“光線”。