第676章 奇葩相親對象

　　現在電視劇的區別其實很好分，古裝劇、現代劇、神話劇，沒有什麼仙偶古偶現偶的區別。

　　服裝造型團隊在古裝方面，如果是歷史正劇，那麼造型團隊就會偏向於做考究一點的設計。

　　秦漢就用偏暗沉的顏色，清宮劇則色彩豔麗，唐朝劇就以奢靡富貴為主。

　　其實很多年輕人對於各個朝代的刻板印象，也跟這些古裝劇有關。

　　當然，這也不算太刻板印象，跟社會生產力和當時的國家發展程度也有關係。

　　比如明制和清裝都會有非常明顯的衣領，這也跟兩個朝代處於小冰河期有關，氣候相對較低，那麼禦寒的作用就會體現出來。

　　還有《紅樓夢》裡王熙鳳有一個戴臥兔的造型，也是明製造型之一，同樣是因為小冰河期的關係。

　　“還有《女神捕》這個劇組合作的團隊也是，按照故事背景是宋朝，其實還是大雜燴。不過這也沒什麼，現在的觀眾還是比較關注劇情。”

　　陳崢年聽到這話笑道：“還會有觀眾不關心劇情，就關心穿什麼衣服了？衣服有什麼好關注的，古裝就穿古裝，漂亮不就行了？”

　　段嘉嘉內心嘆氣，陳崢年那是不知道十幾年後被喪葬風荼毒過的觀眾對服化道要求多高。

　　加上漢服興起，有些劇組自以為很用心，打著還原歷史的噱頭做宣傳，最後被各大漢服博主扒出來霓虹、棒國的元素，臉都要被打爛了。

　　不過，現在的觀眾需求不是那麼大，基本的美感還是有的。

　　否則怎麼會喜歡到的直接把《西遊記》裡觀音大士的演員造型都直接用在了許多觀音畫像上？

　　還有印在了冥幣上的玉皇大帝。

　　“我們這個跟神話劇還是有不同的。有的神話劇會結合歷史，也有的不會，只要做尋常古裝造型就可以，或者加一些創新。但是我們這個是仙俠，自帶夢幻感覺。我想，敦煌風格和道教畫像上的風格都可以參考一下。比如霍凡第一次到修仙界，在大門口不是看到過仙女飛天的畫面？就可以用敦煌造型。”