鑲黃旗 作品
第九百六十二章 藝術追求
儘管在這個春節，寧衛民無論與那位第五代導演，還是與未來的影帝的初次謀面，都談不上有多投緣。
但也不能因此就一杆子打翻一船的人。
哪怕眾所周知，從長期來看看，演藝行業確實是一艘賊船。
是充滿了諂媚市儈，投機鑽營，捧高踩低，趨炎附勢的名利場。
但畢竟國內的情況還是有點特殊性的。
反正這個時代，國內演藝圈相對於外面的世界就要乾淨得多。
水面之下的藏汙納垢，還遠未到慘不忍睹的程度。
哪怕下一代新人，也不全是功利燻心，一瓶子不滿半瓶子咣噹，總覺著自己比誰都聰明的主兒。
同樣還有許多始終保持著赤誠和本心，真正有藝術追求的人
尤其是搞前衛藝術的，在這些人裡就更顯得純粹而執著。
像未來的國內搖滾教父——崔建，就是最典型的一個例子。
寧衛民也是和崔建好好聊過，他才知道在自己出國之後，崔建身上到底發生了多少倒黴的事兒。
明白了這個“國內搖滾之父”究竟是怎麼誕生的。
敢情1985年的年底，崔建個人專輯《浪子行》和《七合板合集》先後發行上市，但無不遭遇慘敗。
發行這兩盤專輯音像出版社是為了掙錢的，對他們的態度也就迅速冷卻。
說白了，機會只有一次。
這種市場反應，還想再發新專輯，基本沒戲。
偏偏這個時候，崔建他們幾個私自演出，在馬克西姆天天唱外國歌的事兒，也被人捅了出來。
於是他們各自歸屬的京城歌舞團和京城交響樂團也迅速反應，對他們做出了嚴肅處理。
不但沒收了他們的樂器，要他們向團裡繳納罰款。
同時也勒令他們馬上停止私下演出，離開馬克西姆餐廳，回家寫檢查。
這樣一來，七合板樂隊就不免面臨著分崩離析的局面了。
大多數成員都心灰意冷，也捨不得樂團編制。
所以商量來商量去，“七合板樂隊”就地解散，不復存在。
唯有崔建死活都不想“改邪歸正”。
他捨不得在馬克西姆餐廳度過的那些鼓琴激烈，嚎著歌兒直到天明的日子。
於是根本未跟家人商量，他就不管不顧辭了樂團的工作。
儼然成了一個一條路要走到黑的槓頭了。
崔建的父母知道後除了傷心也無比納悶，覺得人還真是奇怪。
除了吃飯，居然還要什麼思想自由？
但也是因為這樣，在七合板樂隊正式解散之後，崔建終於化繭成蝶，找著音樂上的感覺了。
別看崔建身邊唯有戀人宋曉紅還在堅定地支持他。
但嚐盡了人間冷暖，滿懷憤怒和迷茫下，創作靈感卻如泉湧。
就像得了天啟似的，這小子一連創作出了好幾首具有獨特個人風格的原創歌曲。
《一塊紅布》、《一無所有》、《從頭再來》、《花房姑娘》，這些屬於華夏最早的原生搖滾經典之作，先後橫空出世。
這一切來得格外迅速，就猶如閃電劃破夜空。
用崔建自己的話來說，“就跟愛情來電一樣，這是本能，我壓根就控制不了。”
而這也恰恰正是令寧衛民感動的原因。
因為他發現華夏的原生搖滾，並不是徒有其表，只為表達憤怒和叛逆的“殺馬特”，而是充斥著人生感悟的哲學詩歌。
崔建的作品，壓根不是什麼寫出來的歌，不是一字一句去拼湊的。
而是他經歷了太對挫折，心口積壓了特別多東西，最後生生憋出來的，能直擊人靈魂深處的吶喊！
所以曾經令華語圈裡無數樂迷和無數音樂人似乎也想不通的問題，被寧衛民在無意中破解了。
為什麼全世界那麼多有華人的地方，不缺資訊、不缺資金、也不缺好的器材，怎麼就沒有誕生像樣的華語搖滾？
為什麼偏偏是當時各方面條件都相對落後的京城？
答桉是因為越缺什麼，人們才越想要什麼。
華夏搖滾樂，純粹就是無比艱難條件下，一個迷戀音樂的奇才用滿腔熱情和超前意識孕育出來的孩子！
所以才會這麼有生命力！
但也不能因此就一杆子打翻一船的人。
哪怕眾所周知，從長期來看看，演藝行業確實是一艘賊船。
是充滿了諂媚市儈，投機鑽營，捧高踩低，趨炎附勢的名利場。
但畢竟國內的情況還是有點特殊性的。
反正這個時代，國內演藝圈相對於外面的世界就要乾淨得多。
水面之下的藏汙納垢，還遠未到慘不忍睹的程度。
哪怕下一代新人，也不全是功利燻心，一瓶子不滿半瓶子咣噹，總覺著自己比誰都聰明的主兒。
同樣還有許多始終保持著赤誠和本心，真正有藝術追求的人
尤其是搞前衛藝術的，在這些人裡就更顯得純粹而執著。
像未來的國內搖滾教父——崔建，就是最典型的一個例子。
寧衛民也是和崔建好好聊過，他才知道在自己出國之後，崔建身上到底發生了多少倒黴的事兒。
明白了這個“國內搖滾之父”究竟是怎麼誕生的。
敢情1985年的年底，崔建個人專輯《浪子行》和《七合板合集》先後發行上市，但無不遭遇慘敗。
發行這兩盤專輯音像出版社是為了掙錢的，對他們的態度也就迅速冷卻。
說白了，機會只有一次。
這種市場反應，還想再發新專輯，基本沒戲。
偏偏這個時候，崔建他們幾個私自演出，在馬克西姆天天唱外國歌的事兒，也被人捅了出來。
於是他們各自歸屬的京城歌舞團和京城交響樂團也迅速反應，對他們做出了嚴肅處理。
不但沒收了他們的樂器，要他們向團裡繳納罰款。
同時也勒令他們馬上停止私下演出，離開馬克西姆餐廳，回家寫檢查。
這樣一來，七合板樂隊就不免面臨著分崩離析的局面了。
大多數成員都心灰意冷，也捨不得樂團編制。
所以商量來商量去，“七合板樂隊”就地解散，不復存在。
唯有崔建死活都不想“改邪歸正”。
他捨不得在馬克西姆餐廳度過的那些鼓琴激烈，嚎著歌兒直到天明的日子。
於是根本未跟家人商量，他就不管不顧辭了樂團的工作。
儼然成了一個一條路要走到黑的槓頭了。
崔建的父母知道後除了傷心也無比納悶，覺得人還真是奇怪。
除了吃飯，居然還要什麼思想自由？
但也是因為這樣，在七合板樂隊正式解散之後，崔建終於化繭成蝶，找著音樂上的感覺了。
別看崔建身邊唯有戀人宋曉紅還在堅定地支持他。
但嚐盡了人間冷暖，滿懷憤怒和迷茫下，創作靈感卻如泉湧。
就像得了天啟似的，這小子一連創作出了好幾首具有獨特個人風格的原創歌曲。
《一塊紅布》、《一無所有》、《從頭再來》、《花房姑娘》，這些屬於華夏最早的原生搖滾經典之作，先後橫空出世。
這一切來得格外迅速，就猶如閃電劃破夜空。
用崔建自己的話來說，“就跟愛情來電一樣，這是本能，我壓根就控制不了。”
而這也恰恰正是令寧衛民感動的原因。
因為他發現華夏的原生搖滾，並不是徒有其表，只為表達憤怒和叛逆的“殺馬特”，而是充斥著人生感悟的哲學詩歌。
崔建的作品，壓根不是什麼寫出來的歌，不是一字一句去拼湊的。
而是他經歷了太對挫折，心口積壓了特別多東西，最後生生憋出來的，能直擊人靈魂深處的吶喊！
所以曾經令華語圈裡無數樂迷和無數音樂人似乎也想不通的問題，被寧衛民在無意中破解了。
為什麼全世界那麼多有華人的地方，不缺資訊、不缺資金、也不缺好的器材，怎麼就沒有誕生像樣的華語搖滾？
為什麼偏偏是當時各方面條件都相對落後的京城？
答桉是因為越缺什麼，人們才越想要什麼。
華夏搖滾樂，純粹就是無比艱難條件下，一個迷戀音樂的奇才用滿腔熱情和超前意識孕育出來的孩子！
所以才會這麼有生命力！